Animasjon

Animasjon er en teknikk der bilder eller objekter blir satt sammen og vist raskt etter hverandre for å skape et inntrykk av bevegelse. 

Dette kan gjøres på flere måter og metoder, alt fra tradisjonell tegning for hånd på papir eller digitalt, til 3D-modellering og avanserte datagenererte teknikker som kan skape komplekse visuelle effekter.

I en video kan animasjon brukes til å forklare og forenkle  komplekse konsepter, lage individuelle unike uttrykk og fortelle historier på en mer kreativ og pedagogisk måte.

Animasjonsvideoer er perfekte for å formidle komplekse budskap på en enkel, pedagogisk eller elegant måte. De egner seg godt til å forklare produkter, tjenester, konsepter og abstrakte begreper, som er vanskelige å visualisere med tradisjonelle kameraopptak. Animasjon gir også stor kreativ frihet, slik at du kan bruke visuelle metaforer, farger og former for å visualisere budskapet ditt.

Det grafiske uttrykket og formspråket kan tilpasses målgruppen, enten det er et ungdommelig publikum, profesjonelle kunder eller den brede masse. Animasjonsvideoer fungerer godt både til opplæringsformål, markedsføring, kampanjer, eller når du ønsker å gjøre tekniske og faglige emner mer engasjerende og forståelige.

Produksjonskostandene påvirkes av flere faktorer:

• Type animasjon: 2D er billigere enn 3D, og enklere animasjon koster mindre enn detaljert arbeid
• Lengde: En lengre video krever mer arbeid, og dermed høyere pris
• Kompleksitet: Mer detaljerte animasjoner eller spesialeffekter krever mer tid, og koster derfor mer.
• Manus og konsept: Er det en enkel prosess du skal forklare eller er det noe som er komplekst? For at vi skal lage en animasjonsvideo som gir en god seeropplevelse må vi 1) Sette oss inn i temaet du ønsker å kommunisere. 2) Skrive et manus, for deretter 3) Lage et grafisk uttrykk som passer til dette manuset.
• Musikk og voiceover: Både musikk og profesjonelle stemmer har ulike prisnivåer
• Tjenestetid: Hvor raskt du har behov for videoen, kan påvirke prisen

Når man lager en animert video, er rekkefølgen på arbeidsprosessene avgjørende for å holde kostnadene nede. Begynner man å animere før manuset er ferdig, vil endringer trolig føre til at store deler av animasjonen må lages på nytt. For å sikre god flyt i prosjektet, følger vi denne prosessen:

1. Brief & idéutvikling: Du briefer oss på dine behov, mål og ønsker for videoen. Her avklares også målgruppen og hovedbudskap. Vi snakker sammen om hvor videoen skal brukes og om det grafiske uttrykket skal brukes på andre steder enn i selve videoen (f.eks til uttrykk på nettside, PowerPoint osv). Vi gjør evnt dypere research avhengig av kompleksiteten til temaet.
2. Manus: Basert på brief og innsikt, skriver vi et manus. Manuset beskriver hva som skal skje i videoen, hva som blir sagt og hvordan budskapet skal formidles.
3. Skisser: Når manuset er godkjent, lager vi et storyboard som gir en visuell oversikt over hvordan hver scene skal se ut. Dette kan inkludere grovskisser av karakterer, bakgrunner og bevegelser. Vi klipper også en grovskisse av videoen der musikk og dummystemme sammen med designskisser og beskrivelser, gir et helhetlig førsteinntrykk av den kommende produksjonen.
4. Design og animasjon: Når storyboard og skissevideo er godkjent, begynner selve designprosessen hvor figurer, bakgrunner og andre grafiske elementer blir laget i detalj. Deretter begynner animasjonen, hvor disse settes i bevegelse. Deretter klippes og fintrimmes de ulike scenene.
5. Feedback: Når en førsteversjon av videoen er ferdig (preview), får du muligheten til å gi tilbakemeldinger. Eventuelle endringer blir gjort før den siste finpussen utføres.
6. Lyd: Etter at animasjon og innhold er godkjent, legges lydeffekter for å forsterke budskapet og skape stemning. Endelig voiceover leses inn. Lydmiks tilpasses plattformen hvor videoen skal brukes.
7. Levering av ferdig video: Når siste preview og alt er godkjent, får du den ferdige videoen (final master) i avtalt format. Videoen er nå klar for distribusjon på plattformer som nettsider, sosiale medier, events eller reklamekampanjer.

En animert video bør henge sammen med resten av merkevareprofilen, for å få til dette kan det være lurt å tenke på følgende:

• Visuell stil: De fleste merkevarer har en brandguide eller noen visuelle retningslinjer å forholde seg til. Dette kan være merkevarens farger, logo og designprinsipper. Disse ønsker vi å følge i videoen.
• Tone og budskap: Sørg for at tonen i animasjonen, enten den er humoristisk, seriøs eller inspirerende, stemmer overens med hvordan du ønsker at merkevaren skal fremstå.
• Språkbruk og stemme: Bruk et språklig uttrykk og en voiceover-stemme som passer til målgruppen din. For eksempel kan en ungdommelig tone være passende for et produkt rettet mot yngre mennesker, mens en mer profesjonell tone passer bedre for bedriftskunder.
• Målsetting: Hva vil du at seeren skal tenke eller gjøre etter å ha sett videoen? Sørg for at budskapet kommer godt frem og ikke forsvinner i “fancy effekter”.
• Den røde tråden: Animasjonsvideoen bør være i tråd med nettside, sosiale medier og annet visuelt materiale. Det er derfor viktig å tenke på hvorfor videoen skal lages, til hvem og hvor den skal brukes.